The Cell (2000) Revisited – Horror Movie Review

Seri yang ditinjau kembali melihat kembali pada film horor 2000 The Cell, dibintangi Jennifer Lopez, Vincent D’Onofrio, dan Vince Vaughn

Itu Sel episode Ditinjau ditulis oleh Vannah Taylor, diriwayatkan oleh Tyler Nichols, diedit oleh Juan Jimenez, diproduksi oleh Tyler Nichols dan John Fallon, dan eksekutif yang diproduksi oleh Berge Garabedian.

Pernahkah Anda ingin melihat ke dalam pikiran seorang pembunuh berantai? Prosedur kejahatan yang tak terhitung jumlahnya difokuskan pada profiler yang memberikan pelajaran psikologi ukuran kapsul kepada audiens mereka, dan selalu ada seri kejahatan sejati baru yang mencoba mengungkap pertanyaan: Apa yang membuat seorang pembunuh? Satu -satunya hal yang ingin kita ketahui lebih dari mengapa kita melakukan hal -hal yang kita lakukan adalah mengapa hal -hal jahat dan mengerikan terjadi di dunia di sekitar kita. Penonton mengikuti pembunuh fiksi yang bersembunyi di balik topeng mereka, menonton agen FBI ketika mereka mengungkap misteri siapa yang membunuh ratu kepulangan, dan mendengarkan kaset monster kehidupan nyata ketika mereka menceritakan kisah kejahatan mereka. Kami ingin tidak lebih dari mengintip ke sudut -sudut gelap pikiran yang tersiksa. 25 tahun yang lalu, sutradara Tarsem Singh melakukan hal itu dan memulai misi yang berani untuk benar-benar masuk ke dalam pikiran seorang penjahat dengan mahir mengubah film thriller kejahatan menjadi horor sci-fi surealis di dalam Sel.

Sel Bintang -bintang Jennifer Lopez sebagai Catherine Deane, seorang terapis yang berspesialisasi dalam perlakuan neurologis canggih yang memungkinkannya memasuki alam bawah sadar pasien koma dan membantu para korban trauma mendapatkan kembali kesadaran dengan memasukkan melalui lanskap internal yang besar yang telah mereka bangun untuk membantu mereka mengatasi ketakutan bawah sadar mereka. Terutama untuk tujuan terapeutik, teknologi eksperimental ini berjuang untuk tetap bertahan mengingat ketidakmampuan orang tua pasien untuk melihat bukti nyata dari pekerjaan yang dilakukan Catherine untuk membantu putra mereka.

Sementara itu, agen FBI Peter Novak, yang digambarkan oleh Vince Vaughn, mendekati seorang pembunuh berantai sadis bernama Carl Stargher. Stargher’s Mo melibatkan menenggelamkan korbannya di sel kaca yang perlahan -lahan mengisi air sebelum dia menangguhkan dirinya di atas tubuh mereka yang baru “murni”. Sayangnya, untuk Agen Novak dan timnya, Stargher jatuh ke dalam koma tepat ketika mereka mendekati tempat tinggalnya untuk melakukan penangkapan – memaksakan mereka untuk menoleh ke Catherine, yang harus memasuki pikirannya untuk mencoba dan mengungkap lokasi korban berikutnya sebelum dia menyerah pada makam berairnya.

Di dalam bawah sadar Stargher, Catherine menemukan dirinya dalam mimpi buruk surealis yang dibentuk oleh psikosisnya, didominasi oleh citra aneh dan bergeser identitas. Stargher muncul sebagai anak yang dilecehkan dan sebagai entitas yang mengerikan, seperti Tuhan yang menyiksa Catherine. Ketika dia menavigasi alam bawah sadarnya, dia mendapatkan wawasan tentang masa lalunya yang tragis, mengungkapkan pelecehan parah yang dideritanya sebagai seorang anak, dan membantu novak mengekstrapolasi petunjuk yang berasal dari ingatan Stargher. Hasilnya adalah narasi yang beralih antara sketsa mengerikan yang mengerikan ini yang dapat disamakan dengan sesuatu dari a Hellraiser Film, dan dunia nyata yang biasa namun suram di mana Agen Novak didedikasikan untuk mengklaim keadilan atas nama korban Stargher.

Penulis skenario Mark Protosevich, yang kemudian mengerjakan film seperti Saya legenda (2007) dan Thor (2011), membuat kisah kejahatan yang menggembirakan yang berpusat pada jenis pembunuh yang menangkap rasa ingin tahu para penonton, mengingatkan pada cerita -cerita seperti Manhunter (1986) atau Keheningan domba (1991). Set apa Sel Terlepas, bagaimanapun, adalah bagaimana eksplorasi pikiran yang tersiksa ditinggikan oleh mata gaya Tarsem Signh. Sebelum debut fitur ini, Singh sudah berpengalaman dalam mendongeng visual melalui karyanya mengarahkan video musik seperti Suzanne Vega yang lelah tidur dan REM kehilangan agama saya – yang berbagi banyak kesamaan visual dengan adegan di dalam pikiran Stargher. Dedikasinya untuk menghidupkan visi unik ini menunjukkan kepercayaan diri yang luar biasa di luar gerbang.

Estetika film, dicapai melalui kombinasi desain kostum dan set, membantu menggambarkan perjalanan Catherine lebih dalam ke dalam pikiran Stargher, dihiasi dengan tableaux rumit yang dihuni oleh manifestasi jiwa, yang bergantian antara korban seperti anak kecil dan kehadiran iblis. Perancang Kostum Eiko Ishioka, yang memenangkan Academy Award untuk karyanya di film Francis Ford Coppola tahun 1992 Dracula Bram Stokeradalah aspek penting dari gaya visual Singh karena ia akan melanjutkan dengan kostum film -film selanjutnya termasuk Musim gugur (2006), Immortals (2011), dan Cermin cermin (2012). Kostumnya mewah dan fantastik dan kain yang mengalir sering membantu menciptakan rasa menentang gravitasi, membantu mengilhami realitas lain ini dengan fisika yang dapat kita identifikasi sebagai berbeda dari milik kita.

Kostum diletakkan di seluruh urutan yang sangat terinspirasi oleh karya seniman fantasi gelap dan surealis – upaya bersama antara perancang produksi Tom Foden dan sutradara seni Geoff Hubbard dan Michael Manson. Pengaruh yang paling langsung adalah karya nerdrum aneh, yang sering menggambarkan penderitaan dan isolasi, yang dapat dilihat ketika agen Vaugnh Novak pertama kali memasuki pikiran si pembunuh dan berhadapan muka dengan tiga manifestasi ibunya. Citra menghantui dan surealis lainnya dipinjam dari seniman seperti Salvador Dali, Francis Bacon, dan Remedio Varo, dan diresapi dengan visual yang dipengaruhi oleh desain biomekanik Giger HR – paling terkenal karena merancang xenomorph ikonik di Ridley Scott’s Asing (1979). Instalasi seni terkenal yang menampilkan hiu yang ditangguhkan di formaldehyde, berjudul “The Physical Instolility of Death in the Mind Of One Living” oleh Damien Hirst, juga bergema dalam adegan di mana korban Stargher terperangkap dalam sel kaca mereka yang diisi dengan air. Karya ini juga berfungsi sebagai pengaruh pada adegan pertama ketika Catherine bertemu dengan anak batin Stargher dan seekor kuda yang terperangkap dalam gelas telah terputus menjadi beberapa bagian sambil digantung di kaca – gambar yang mengganggu yang diciptakan kembali dalam serial TV Hannibal dengan kematian Beverly Katz. Dengan merujuk pada karya seni ini, Singh memanggil meditasi karya tentang kematian dan kerapuhan kehidupan. Formaldehyde membantu melestarikan subjek di dalam, memperlambat proses pembusukan – yang mewakili ingatan yang dilestarikan di dalam jiwa Stargher.

Semua citra ini bersatu untuk menciptakan peta yang kompleks dari dunia batin dan mengeksplorasi sifat alam bawah sadar dan fluiditas identitas. Dalam pikiran Stargher, Catherine bertemu dengan berbagai versi dirinya – masing -masing mewakili berbagai aspek jiwa yang retak. Konsep ini selaras dengan teori -teori psikologis tentang disosiasi, menunjukkan bahwa trauma ekstrem dapat memecah -belah identitas seseorang, yang mengarahkan mereka untuk memadukan pengalaman mereka dengan cara yang mendistorsi realitas. Ini memungkinkan Sel Untuk menyajikan pandangan kompleks tentang Carl Stargher, menghindari penggambarannya yang sederhana hanya sebagai kejahatan. Sebaliknya, film ini menunjukkan bahwa tindakan mengerikannya berasal dari trauma masa kecil yang berakar. Meskipun ini tidak membebaskannya dari kejahatannya, itu menambah lapisan karakternya, membuatnya lebih tragis daripada murni mengerikan dan mengajukan pertanyaan yang meresahkan apakah seseorang dapat menjadi korban dan penjahat. Sementara ketulusan dan simpati yang ditampilkan untuk antagonis film ini adalah subjek kritik oleh pemirsa yang lebih suka tidak merasa kasihan pada pelaku pembunuhan brutal semacam itu, itu menunjukkan pemahaman nyata tentang betapa tidak terduganya kompleksitas pikiran manusia.

Sel Sukses pada saat rilis dan setelah dibuka di nomor satu di box office, akhirnya meraup lebih dari $ 104 juta terhadap anggarannya sebesar $ 33 juta. Namun, itu masih bertemu dengan ulasan beragam dari para kritikus. Sementara banyak yang memuji kesenian visual dan konsep ambisius, yang lain menemukan narasinya kurang mendalam, dengan alasan bahwa film memprioritaskan gaya daripada substansi. Beberapa kritikus merasa bahwa unsur -unsur psikologis dan kejahatan dari cerita itu tidak cocok dengan mulus, membuat film itu terasa terputus -putus.

Terlepas dari beberapa ulasan film yang beragam, dapat disepakati bahwa penampilan para pemain utamanya adalah kekuatan utama Sel. Jennifer Lopez hanya merilis album debutnya pada saat rilis film dan sebagian besar dikenal karena peran utamanya dalam film -film seperti Selena (1997), Anaconda (1997), dan Tidak terlihat (1998). Dia melakukan pekerjaan KO mengambil subjek gelap dari film ini. Bagi audiens yang menemukan film ini nanti, mungkin aneh melihat J.Lo yang kita kenal hari ini dalam jenis peran ini, tetapi dia tentu saja bersinar sebagai Catherine Deane. Kecantikannya malaikat dan suaranya lembut dan nyaman, namun hangat dan gigih. Dia tulus dan dapat dipercaya sebagai kandidat yang ideal untuk membantu membawa kedamaian bagi pikiran yang bermasalah. Namun, pertunjukan ganda Vincent D’Onofrio mencuri perhatian. Penggambarannya tentang Carl Stargher menghantui saat ia bergeser dengan mulus antara kerentanan dan teror belaka. Dia sepenuhnya mewujudkan kehadiran aneh, lebih besar dari kehidupan di dalam ranah bawah sadar sementara juga menggambarkan dirinya di dunia nyata dengan detasemen yang menakutkan. Vince Vaughn adalah satu -satunya bintang yang mungkin tampak tidak pada tempatnya bagi mereka yang hanya benar -benar mengenalnya untuk peran komedi – namun itu membuatnya menjadi casting yang sempurna untuk karakter yang sederhana dan membumi yang memang seekor ikan keluar dari air ketika ia dipaksa untuk mengambil terjun ke dunia di luar pemahamannya.

Eksplorasi film trauma, psikosis, dan pikiran bawah sadar mengangkatnya melampaui thriller standar, menjadikannya pengalaman sinematik yang menarik namun mengganggu yang jelas memberi penghargaan kepada pemirsa pada rewatches berikutnya – membantu mempertahankan fanbase dan kultus yang setia selama bertahun -tahun. Saya pikir sudah jelas itu Sel adalah contoh utama ketika gaya film adalah substance, terutama karena citra berani telah menginspirasi begitu banyak karya selama 25 tahun terakhir. Pengaruhnya dapat dilihat dalam film dan serial TV selanjutnya yang mengeksplorasi tema serupa memasuki pikiran orang lain, seperti Lahirnya (2010) dan Mindhunter (2017), serta film atau video musik lain yang telah dipengaruhi oleh gaya Tarsem Singh.

Sel adalah entri yang unik dan tak terlupakan dalam genre horor psikologis. Kombinasi elemen thriller kejahatannya dengan horor yang surealis dan seperti mimpi menciptakan film yang secara visual menakjubkan dan sangat meresahkan. Meskipun tidak diakui secara universal pada saat rilis, sejak itu telah diakui karena ambisi artistiknya dan kesediaannya untuk mempelajari sudut -sudut paling gelap dari pikiran manusia. Dengan kinerja yang menarik dari Vincent D’Onofrio, visual yang menakjubkan, dan tema yang menggugah pikiran, Sel tetap menjadi eksplorasi trauma, identitas, dan alam bawah sadar yang menarik. Ini adalah film yang bertahan lama setelah kredit bergulir, seperti mimpi yang menghantui yang menolak untuk memudar.

Dua episode sebelumnya Ditinjau dapat dilihat di bawah. Untuk melihat lebih banyak acara kami, pergilah ke saluran Horror Originals JOBLO – dan berlangganan saat Anda melakukannya!