The Antidote for Fear: Natalie Morales di “My Dead Friend Zoe” | Wawancara

Bagi Natalie Morales, menceritakan beragam kisah sebagai aktor/penulis/sutradara bukan hanya panggilan pribadi – itu adalah tanggung jawab.

“Saya pikir Anda memperkenalkan konsep atau orang atau tipe orang dalam film atau acara TV, dan Anda dapat melihat korelasi langsung dari bagaimana masyarakat dan budaya berubah karena itu,” kata Morales kepada Rogerebert.com Via Zoom di akhir Februari. “Dan kami memiliki kesempatan untuk memperkenalkan orang -orang yang mungkin tidak mengenal orang Latin, orang trans, orang dengan PTSD.”

The effects of the latter are explored in Morales’ latest film, “My Dead Friend Zoe,” which hit theaters on February 28. In the film, Morales’ titular character, a veteran who died after returning home from combat, appears as a vision to Merit (Sonequa Martin-Green), her best friend from the military, as she struggles to heal while serving as a caretaker to her grandfather.

Film, ditulis dan disutradarai oleh Kyle Hausmann-Stokes, didasarkan pada pengalaman kehidupan nyata Hausmann-Stokes. Morales menjabat sebagai produser eksekutif di film tersebut, yang mereka gambarkan sebagai pengalaman kolaboratif yang menyegarkan, terutama pada proyek yang sangat pribadi bagi Hausmann-Stokes.

“Saya pikir saya membagikan tujuannya, yaitu jika film ini dapat membantu secara harfiah satu orang, maka kami telah melakukan apa yang harus kami lakukan,” katanya.

Natalie Morales berbicara Rogerebert.com Tentang transisi mereka dari akting ke pembuatan film, tanggung jawab yang datang dengan mendongeng, tantangan untuk mendapatkan cerita baru dan beragam di layar, dan filosofinya tentang mengikuti hasrat Anda.

Hannah Loesch: Anda telah berbicara di salah satu video Tiktok Anda tentang bagaimana Anda melakukan transisi dari terutama bertindak untuk juga menulis, mengarahkan, dan memproduksi karena jenis cerita yang ingin Anda lihat di layar tidak ditulis. Bagaimana pengalaman ini di bawah ikat pinggang Anda memengaruhi cara Anda melihat dan berpikir tentang bercerita secara keseluruhan?

Nah, saya melihatnya sekarang sebagai sesuatu yang datang dengan banyak tanggung jawab. Saya telah belajar dari sejarah bahwa media, film, dan TV, tanpa mencoba mendapatkan kuda tinggi atau suara yang penting, secara harfiah memiliki efek pada budaya dan sejarah. Saya pikir Anda memperkenalkan konsep, seseorang, atau tipe orang dalam film atau acara TV, dan Anda dapat melihat korelasi langsung dengan bagaimana masyarakat dan budaya berubah karenanya. Contoh yang bagus adalah “kemauan dan rahmat.” Itu di TV, dan 10 tahun kemudian, “Jangan tanya, jangan katakan” dicabut. Anda tahu apa yang saya maksud? Ini adalah kesempatan untuk menempatkan sesuatu yang baik ke dunia yang membantu orang dan membuat perbedaan. Sesuatu yang mendorong umat manusia menjadi empatik dan baik hati.

Empati berasal dari mengenal seseorang, dan itulah penangkal yang harus ditakuti. Semakin Anda mengenal seseorang, semakin sedikit Anda takut pada mereka. Saya memikirkan Jonathan Van Ness. Kapan Mata aneh Pertama -tama keluar, mereka adalah hal yang “gila” ini, dan sekarang rasanya lebih normal karena Jonathan hanya bebas dengan diri mereka sendiri dan mampu menempatkan diri di TV. Ini mendorong percakapan ke depan dan memperkenalkan Amerika dan dunia kepada orang -orang yang sudah ada. Jadi, saya pikir itu tanggung jawab besar. Dan saya ingin menceritakan lelucon kentut juga (tertawa). Saya ingin membuat orang tertawa dan melihat hal -hal yang menghibur saya. Saya tidak mencoba untuk berkhotbah, tetapi saya tahu bahwa harus ada gunanya. Karena saya mungkin hanya mendapatkan satu kesempatan itu. Jadi itu pasti berubah untuk saya, dan saya mencoba melakukan itu dalam semua pekerjaan saya, apakah saya bertindak, mengarahkan, menulis, atau bahkan di Tiktok.

Cailin Loesch: Sebagai seseorang yang menjadi sutradara, penulis, produser, dan aktor pada banyak produksi, di posisi mana Anda merasa memiliki pengaruh paling besar pada cara film ternyata?

Pasti sebagai sutradara, tetapi itu hanya penting untuk film. Di TV, ini adalah media penulis. Sebagian besar waktu, ini adalah media showrunner, dan sutradara ada untuk melayani visi itu. Kecuali itu seorang pilot atau semacamnya. Tapi, ya, saya akan mengatakan itu adalah sutradara di set film pasti.

HL: Anda menyebutkan sebelumnya bahwa agensi Anda bertahun -tahun yang lalu tidak menganggap Anda cukup serius sebagai direktur untuk mengirim Anda keluar pada wawancara untuk mengarahkan pekerjaan?

Ya, mereka bahkan tidak akan membiarkan saya bertemu dengan perwakilan direktur mereka. Saya tidak bisa mendapatkan agen di agensi saya sendiri untuk mewakili saya sebagai direktur, meskipun saya sudah mengarahkan. Mereka hanya mengatakan kepada saya, “Tetap berakting.” Tapi itu berubah ketika saya meninggalkan agensi itu. Saya sekarang di CAA, yang telah sangat mendukung karier sutradara saya.

CL: Apa hambatan terbesar yang Anda hadapi di industri ini sekarang, dan sudah berevolusi karena Anda telah memperluas fokus Anda dan industri secara keseluruhan telah berubah?

Saya pikir hambatan terbesar yang saya hadapi, dan yang dihadapi banyak orang lain, adalah bahwa orang -orang yang membeli barang -barang – dan banyak pita dan kepala studio sekarang – bukan orang yang kreatif. Mereka berasal dari dunia bisnis. Mereka mengerjakan film dan TV secara algoritmik, itulah sebabnya Anda melihat hanya pengulangan barang dan hal yang sama berulang kali. Saya pikir apa yang sebagian besar dari kita berurusan adalah bahwa orang tidak akan mengambil risiko pada sesuatu yang baru kecuali itu 47^th Film superhero dalam waralaba. Itu tidak “terbukti,” sehingga mereka tidak akan mengambil risiko. Dan itulah sebabnya kita berada dalam kemerosotan ini, karena film studio di masa lalu – jangan salah paham, kadang -kadang bajingan besar – tetapi mereka berpikir kreatif. Mereka mengambil risiko, dan sekarang kami tidak memilikinya sebanyak itu. Sangat sulit untuk melempar barang karena mereka memiliki pemandangan yang begitu sempit. Dan pandangan sempit itu berubah setiap minggu. “Oh, ini baik -baik saja minggu ini, jadi sekarang kita hanya mencari ini“Dan kemudian minggu depan,” Sekarang kita hanya mencari itu. ” Itu membuat tidak mungkin untuk menjual barang. Ini sangat, sangat sulit. Saya pikir itu berlaku untuk semua orang di industri ini, bukan hanya saya. Siapa pun yang mencoba menulis dan menjual barang.

Saya pikir kadang -kadang orang kurang menghormati Anda sebagai sutradara jika Anda berasal dari dunia akting. Tetapi saya mencoba untuk tidak peduli tentang itu, karena saya pikir apa yang harus saya katakan adalah bukti yang cukup bahwa saya bisa melakukannya. Michaela Coel memberikan pidato hebat ini yang kemudian menjadi buku berjudul Salahyang saya rekomendasikan untuk dibaca semua orang. Ini bacaan cepat, hanya satu jam, dan dia berbicara tentang bagaimana jaringan menginginkan suara baru yang segar ini. Mereka mempekerjakannya tetapi kemudian memasangkannya dengan pria yang lebih tua yang telah melakukan TV selamanya karena dia memiliki lebih banyak pengalaman. Dan mereka memberitahunya, “Dengarkan saja dia.”

Dan dia seperti, “Mengapa Anda melakukan hal -hal dengan cara lama? Jika Anda menginginkan saya untuk suara saya, mengapa Anda menekannya dengan memasangkan saya dengan seseorang yang telah melakukannya selamanya? Mengapa Anda tidak bisa percaya bahwa saya bisa melakukan ini? ” Itu hal lain yang saya pikir kita tangani, orang -orang yang menganggap saya masih muda dan tidak berpengalaman, yang bukan masalahnya. Tentu, saya tidak memiliki pengalaman mengarahkan sebanyak beberapa pria yang mendapatkan lebih banyak peluang, tetapi saya memiliki pengalaman, bakat, dan keinginan untuk melakukannya. Dan terkadang itu digunakan sebagai alasan. Mereka akan berkata, “Kami sedang mencari sutradara dengan lebih banyak pengalaman dalam film anggaran besar,” tetapi kemudian mereka akan mempekerjakan seorang pria yang kurang berpengalaman. Tapi kami bertahan. Kami terus berjalan.

HL: “Teman saya yang sudah mati Zoe” didasarkan pada kisah nyata. Bagaimana Anda melekat padanya? Apa yang membuat Anda ingin menjadi bagian dari menceritakan kisah ini?

Nah, Kyle Hausmann-Stokes-yang adalah co-penulis dan sutradara-ini adalah ceritanya. Dia mengatakan itu “93,5%” persis sama dengan hidupnya. Jelas, Sonequa Martin-Green memainkan avatar untuknya. Dia pria kulit putih, dan dia memutuskan untuk berperan dalam perannya dan teman -temannya yang hilang. Tapi itu persis hidupnya. Seperti, Ed Harris memerankan kakeknya.

Dia menulis surat kepada saya. Dia menulis kepada kita semua surat yang menjelaskan bahwa dia ingin membantu orang mengalami situasi yang sama. Dia mengatakan dia mengagumi pekerjaan saya dan ingin saya masuk sebagai produser eksekutif karena dia adalah sutradara fitur pertama kali. Dia mengarahkan hal -hal lain, tetapi tidak pernah menjadi fitur. Dia seperti, “Saya tahu cerita ini, saya tahu bagaimana rasanya berada di tentara, tetapi saya tidak tahu bagaimana rasanya menjadi seorang wanita. Saya tidak tahu seperti apa persahabatan wanita. ” Dan Sonequa Martin-Green dan Ed Harris sudah terikat, yang merupakan bonus besar. Naskahnya bagus, dan Kyle sangat terbuka untuk masukan kami. Dia berkata, “Jika Anda dan Sonequa memiliki saran untuk membuat persahabatan wanita terasa lebih nyata atau akurat, saya membutuhkan bantuan Anda dengan itu.” Dia sangat kolaboratif di seluruh proses. Saya pikir saya berbagi tujuannya. Jika film ini dapat membantu hanya satu orang, maka kami telah melakukan apa yang harus kami lakukan. Itulah yang kami harapkan.

HL: Apa yang Anda ketahui sekarang yang tidak Anda ketahui di awal karir Anda? Apa saran yang akan Anda berikan kepada aktor, penulis, atau pembuat film baru?

Saya pikir Anda benar -benar harus bertaruh pada diri sendiri. Itu saran yang akan saya berikan kepada siapa pun, tidak peduli jalan apa yang mereka hadapi. Ini adalah satu -satunya hidup Anda. Anda hanya bisa melakukan ini sekali. Habiskan waktu Anda untuk bekerja menuju apa yang Anda inginkan, seperti apa hidup Anda. Jika Anda ingin hidup Anda berada di pertanian di suatu tempat, kerjakan itu. Jangan lakukan apa yang orang tua Anda perintahkan untuk Anda lakukan, atau apa yang dikatakan masyarakat harus Anda lakukan jika bukan itu yang Anda inginkan. Begitu banyak orang bangun ketika mereka berusia empat puluhan, lima puluhan, enam puluhan, atau bahkan delapan puluhan, dan berpikir, “Apa yang saya lakukan dengan hidup saya?” Itu karena mereka melakukan apa yang diinginkan orang lain, bukan apa yang sebenarnya mereka inginkan. Anda harus bertaruh pada diri sendiri. Tanyakan pada diri Anda sendiri, Jika saya punya banyak uang atau waktu, apakah saya akan berinvestasi dalam diri saya? Apakah saya akan melakukan hal -hal yang saya sukai? Terkadang itu berarti mengambil risiko pada diri sendiri.

Saya memiliki perpisahan yang sangat buruk sekali dan pindah dari rumah yang saya bagikan dengan orang itu. Saya tidak punya banyak uang, tetapi rumah tempat saya berada di halaman untuk anjing saya dan pemandangan cakrawala yang indah. Saya pikir, Saya akan sangat tertekan jika saya pindah ke apartemen satu kamar tanpa halaman dan tanpa pemandangan. Jadi saya memutuskan untuk mengambil risiko. Saya pikir, bahkan jika saya tidak bekerja untuk sementara waktu, saya mampu membayar sewa selama satu tahun. Jika saya bisa mendapatkan rumah kecil ini dengan pemandangan yang indah dan halaman, itu akan membuat saya lebih bahagia setiap hari. Dan itu berhasil. Tahun itu, saya mendapat lebih banyak pekerjaan. Itu gila.

Saya tidak mengatakan itu akan selalu berhasil, tetapi saya menghitung bahwa jika tidak berhasil, saya akan pindah setelah setahun. Tetapi jika saya bisa membuat diri saya bahagia untuk tahun itu, saya pikir itu akan memiliki efek yang lebih baik pada hidup saya. Dan itu terjadi. Secara umum, saya pikir banyak orang takut mengambil risiko, meskipun mereka bermaksud baik. Mereka memperingatkan orang -orang kreatif, mengatakan, “Sesuatu yang buruk mungkin terjadi.” Yang benar, mungkin. Tetapi Anda membutuhkan sedikit khayalan untuk mengambil risiko pada diri sendiri, terutama jika Anda masih muda, tidak punya anak, dan dapat tidur di lantai. Jika Anda perlu melakukannya, benar -benar lakukan itu. Dan bahkan jika Anda lebih tua dan memiliki tanggung jawab, tidak ada kata terlambat untuk melakukan apa yang ada di hati Anda. Jika otak Anda memikirkannya, Anda sudah berada di jalan untuk mencari tahu.

CL: Saya suka itu. Saya merasa seperti apa yang selalu saya hubungi adalah gagasan ini, Apa yang harus saya lakukan?

Tidak ada “harus.” Hapus semua “harus” dari kepala Anda. Tidak ada “harus.” Tradisi bekerja untuk beberapa orang, tetapi jika semua orang melakukan segalanya dengan cara yang sama, tidak ada yang akan berubah. Tidak ada hal baru yang akan terjadi. Jika Anda menabrak apa yang dilakukan dan merasa seperti semua orang memberi tahu Anda, “Anda harus melakukannya dengan cara ini,” tetapi Anda tidak mau, itu karena suatu alasan. Anda seharusnya melakukannya secara berbeda. Tidak ada “harus.” Hanya ada siapa Anda. Dan selama Anda tidak menyakiti orang atau diri Anda sendiri, apa yang ada di dalam Anda dimaksudkan untuk Anda. Jangan melihat ke luar diri Anda. Lihatlah ke dalam, dan Anda akan melihat apa yang ingin Anda lakukan. Itulah yang menyalakan Anda, apa yang membuat Anda merasa baik. Pergi untuk itu.