Podcast Filmspotting Chicago sendiri merayakan 20 tahun dengan Festival Pelantikan | Wawancara

Melanjutkan tradisi para kritikus dan kreatif yang berbasis di Chicago, festival film yang mengkurasi, akhir pekan ini menandai festival film Firstspotting pertama, sebuah festival film secara langsung tiga hari yang merayakan dua puluh tahun podcast ikonik dengan nama yang sama.

Ditetapkan untuk berjalan dari tanggal 2 28 Februari-Maret, pemutaran terbelah di seluruh teater musik dan pusat film Gene Siskel di mana para peserta akan mendapatkan kesempatan untuk melihat film ikonik yang telah menjadi bagian integral dari pengetahuan dan sejarah pertunjukan, seperti “Before Sunrise,” “Brick,” dan “Columbus”; Dua yang terakhir dijadwalkan memiliki sutradara Rian Johnson dan Kogonada yang hadir untuk tanya jawab pasca-film. Pemutaran film lainnya akan menampilkan percakapan dengan berbagai kritikus film lain yang telah berteman, tamu, dan pendukung pertunjukan sejak awal pada tahun 2005.

Untuk co-founder FilmSpotting Sam Van Hallgren (yang juga menjabat sebagai co-host ketika acara diluncurkan) dan Adam Kempenaar serta co-host saat ini Josh Larsen, festival ini merupakan puncak yang pas dari tidak hanya kecintaan mereka untuk menyoroti film yang diabaikan dari seribu-epise atau tidak ada yang tidak ada pada komunitas yang diabaikan.

Berbicara dengan asal -usul festival tahun ini, kata Kempenaar Rogerebert.com“Seperti halnya dengan banyak hal di acara itu, Genesis adalah email dari pendengar.” Kempenaar, Larsen, dan van Hallgren menceritakan bagaimana dari musim semi tahun 2024 menuju musim panas, mereka berpikir untuk melakukan sesuatu dalam skala yang lebih besar untuk merayakan ulang tahun kedua puluh mereka. Email kebetulan dari pendengar yang menanyakan apakah mereka telah melakukan festival film dan jika mereka akan mempertimbangkan seseorang membantu bola bergulir.

Itu adalah badai penyelidikan dan ketepatan waktu yang sempurna; “Sam dan saya telah berbicara tentang festival film, kembali ke hari -hari awal bermimpi tentang apa yang mungkin terjadi pada acara itu,” Kempenaar berbagi. Larsen berbagi bahwa sementara pendengar di masa lalu telah menanyakan kepada mereka tentang melakukan acara serupa, email pendengar adalah “sedikit hidup. Sekarang tidak ada satu ton perdebatan. Jika kita akan melakukan ini, sekarang saatnya. ”

Semua film: Tiga yang disebutkan di atas “Take Shelter,” “Tangerine,” dan “Pather Panchali” telah berperan penting dalam sejarah podcast dan berbicara dengan cara tuan rumahnya selalu didorong oleh semangat antusiasme dan penemuan yang sungguh -sungguh. Berbicara kepada “Brick,” Van Hallgren mengutip bahwa ketika dia dan Kempenaar pertama kali menonton film itu, mereka tidak memiliki harapan. “Ini adalah era pra-garis besar … Saya ingat pernah berpikir ‘ini sepertinya ide yang mengerikan untuk membuat film noir di sekolah menengah,” canda dia.

Tidak hanya Kempenaar dan Van Hallgren terpesona oleh film ini, tetapi mereka memperjuangkannya sepanjang tahun itu. Rian Johnson menjadi pria di acara itu pada tahun 2006 dan dengan terkenal menyebutnya “Kekuatan untuk Kebaikan di Semesta.” Hubungan mereka dengan Johnson telah berkembang selama bertahun -tahun, dengan Johnson sering menawarkan pesan suara pada akhir tahun di mana ia berbagi film favoritnya. Yang paling menonjol, Love’s Filmspotting untuk “Brick” telah membentuk salah satu Tradisi Podcast yang paling abadi: Penghargaan “Golden Brick” tahunan di mana film -nama film yang membuat film terbaik dari film terobosan terbaik tahun tertentu.

Postur rasa ingin tahu tentang tahun film tertentu dan merangkul kebaikan percakapan yang melekat yang muncul ketika orang membahas karya seni adalah apa yang membuat podcast tetap menawan dan bertahan lama. Sementara tim berhati -hati untuk tidak memposisikan diri sebagai pengganti untuk apa yang Gene Siskel dan Roger Ebert dibuat dengan mereka Pratinjau menyelinap Segmen di stasiun PBS Chicago WTTW, mereka mengakui bahwa format podcast mereka ditambah dengan berbasis di Chicago, akan menarik perbandingan. “Kami tentu sadar bahwa (Siskel dan Ebert) membuat Chicago identik dengan kritik film dan itu – jika kami beruntung! – Kita bisa menggambar perbandingan. Mereka adalah pintu gerbang kami untuk mengkritik film dan film, jadi tidak nyata untuk mendengar dari begitu banyak pendengar yang memberi tahu kami bahwa filmspotting melayani peran itu untuk mereka, “Kempenaar berbagi.

Episode FilmSpotting berosilasi antara diskusi rilis baru sementara juga menampilkan diskusi tentang film klasik yang biasanya merupakan bagian dari mini-seri maraton. Kempenaar dan Larsen menggunakan maraton ini sebagai cara untuk mengisi blindspot dari gerakan film tertentu, sutradara, atau genre dan Kempenaar mengutip bagaimana Roger Ebert memperjuangkan “gerbang surga” Roger Ebert dari apa yang ia harapkan dari acara itu. “Gates of Heaven” hanya terlihat karena Roger Ebert memperjuangkan film itu. … Saya suka gagasan yang dapat kami bantu, sampai batas tertentu, kurator dari apa yang kami pikir adalah karya yang hebat dan membagikannya kepada orang -orang, ”ia berbagi.

Kempenaarr melanjutkan, “Melihat Siskel dan Ebert Reviewing “Lone Star” … Saya cukup yakin saya belum pernah mendengar tentang John Sayles saat itu. Matthew McConaughey bukan nama saat itu … Chris Cooper bukan nama saat itu. Semua yang mereka bicarakan dan cara mereka memuji film itu menginspirasi saya untuk ingin menontonnya. Saya pikir kita masih semacam mengejar terburu -buru penemuan itu. ” Bahkan untuk asal -usul Festspotting Fest itu sendiri, Van Hallgren mengutip Ebertfest sebagai inspirasi penting. “Ketika kami pergi ke fest di ’05, ’06 kami seperti ‘ini seharusnya menyenangkan … kami harus melakukan ini di Davis. Kita bisa melakukan ini sendiri suatu hari nanti. ‘”

Elemen terkenal dari FilmSpotting adalah seperti yang ada di garis depan gerakan podcast awal. Episode pertama diterbitkan hampir empat bulan sebelum Apple meluncurkan dan memperkenalkan podcasting. FilmSpotting – pada waktu yang disebut Cinecast – adalah satu dari hanya enam belas podcast yang ditampilkan oleh Apple di halaman utama podcasting. Dua puluh tahun kemudian, FilmSpotting telah diberkati dengan umur panjang yang sedikit di ruang dapat dibanggakan, dan Larsen memuji ini untuk gairah dan disiplin semua yang terlibat. “Ada rutinitas dan disiplin yang harus Anda patuh jika Anda ingin bertahan,” dia berbagi.

Tamu pertama Larsen diselenggarakan pada akhir 2011 sebelum bergabung dengan penuh waktu pada tahun 2012, dan berbagi bahwa apa yang paling dia sukai saat itu adalah segmen teater pembantaian acara, di mana tuan rumah melakukan penampilan histrionik adegan film klasik (pandangan mereka di sebuah adegan di dalam Ratatouille Dalam episode #658 adalah all-timer). Segmen tersebut berasal dari ketika Kempenaar adalah seorang mahasiswa pascasarjana di Universitas Iowa di mana ia menjadi kritikus film untuk surat kabar mahasiswa, The Daily Iowan, dan mengadakan acara bincang -bincang film mingguan di stasiun mahasiswa, Krui. Larsen telah mencintai segmen ini sebagai “lift ‘yang” paling semilir, paling ringan dalam hal mempersiapkan pertunjukan, momen kekonyolan di tengah -tengah semua “pekerjaan”.

“Saya pikir itu adalah elemen itu – jumlah persiapan yang dibutuhkan acara – itulah membutuhkan waktu untuk membiasakan diri,” ia berbagi. “Setelah penampilan hosting tamu pertama itu, saya mengirim email kepada Adam untuk mengatakan bahwa pengalaman itu menantang saya untuk menjadi kritikus yang lebih baik. Dan itu tetap berlaku sampai hari ini, hanya harus bersiap untuk memenuhi tingkat keterlibatannya dan mempertahankan perspektif khusus saya … sadar bahwa kami memiliki audiens yang terlibat (juga) masih membuat saya tetap waspada. ”

Berbicara kepada bagaimana podcast telah mengalami di tengah -tengah lanskap media yang berubah, Van Hallgren menyoroti bagaimana komitmen filmspotting terhadap “ceruk” telah membantu mereka tetap bertahan. “(Podcast) terasa seperti tempat yang aman bagi kami dan tempat yang menarik di mana rasanya seperti kami dihargai untuk pekerjaan yang diletakkan Adam dan Josh ke ulasan yang bijaksana setiap minggu. Kami tahu kami tidak hanya membuang ulasan ini ke dalam kekosongan tetapi kami mendapatkan tanggapan yang bijaksana dari pendengar kami. ”

Kempenaar juga mengutip bahwa postur rasa ingin tahu dan undangan mereka, bukan komitmen untuk mengejar apa yang “relevan” atau “trendi” juga terus berjalan. Contoh kasus, dalam beberapa bulan ke depan, tim akan memulai maraton Andrei Tarkovsky. “Faktanya adalah tidak akan ada audiens besar orang di luar sana yang berpikir, ‘Saya tidak sabar untuk mendengar dua kritikus berbicara tentang film Tarkovsky yang tidak jelas dan sulit selama 45 menit,” Kempenaar tertawa. “Kami ingin unduhan sebanyak orang lain. Namun kita tahu bahwa alasan untuk melakukan pertunjukan adalah tentang kita masih memiliki rasa penemuan pembuat film baru atau pembuat film klasik yang belum kita lihat dan terlibat dalam dialog tentang mereka dan mengekspos orang pada pembuat film itu, dan sebagai hasilnya, mungkin mengubah mereka menjadi penggemar atau meningkatkan kesadaran untuk pekerjaan sutradara untuk pertama kalinya. Ini mungkin audiens niche, tapi semoga, kami melayani penonton yang baik itu dengan baik. ” Jelaslah bahwa layanan ini sangat penting; Dalam siaran pers, Kogonada berbagi, “Saya diperkenalkan ke podcast melalui FilmSpotting. Saya percaya percakapan sinema sangat penting untuk budaya film dan kemajuannya yang berkelanjutan. Filmspotting telah memainkan peran penting dalam melestarikan dan mengembangkan percakapan ini di abad kita yang selalu berubah. ”

Adapun seperti apa perayaan film-tahun ke-40 dari FilmSpotting, tim sedang memikirkan bagaimana rasanya terus membangun basis pendengar dan komunitas tercinta sambil beradaptasi dengan bagaimana orang mengalami dan berinteraksi dengan film. “Dari sudut pandang praktis, saya ingin kami berhasil menavigasi transisi industri podcast saat ini dari pertunjukan berbasis audio yang dominan,” Kempenaar berbagi. Larsen menandatangani sentimen ini, mengutip bahwa dengan ledakan internet, kritik bergeser dari ulasan cetak ke media online seperti podcasting; Dia melihat ruang pada titik belok yang sama bahkan jika dia mengakui bahwa podcasting bukanlah apa yang saat ini adalah koran cetak. “(Podcasting) masih merupakan cara yang layak untuk berkomunikasi dengan orang -orang … tapi itu berubah menjadi sesuatu yang baru. Kami mencoba mencari cara melakukan apa yang kami inginkan tetapi di ruang di mana orang berada. Apa itu podcast di youtube? Apa podcast di Spotify? ”

Namun, untuk saat ini, Festspotting Fest adalah perayaan pertumbuhan podcast. Bagi Kempenaar, aspek lain yang menawan adalah cara dia bisa melihat anak -anaknya tumbuh menjadi bioskop pemula sendiri. Suara anaknya terkenal muncul di episode #871, di mana Kempenaar dan Larsen membahas “The Northman”; Mereka melakukan segmen pengantar dan penutup di mana mereka membacakan iterasi yang berbeda dari Monolog Berserker Alexander Skarsgård. “Ketika kami memulai pertunjukan, putra saya, Holden, akan berusia tiga tahun, dan putri saya Sophie akan berusia sekitar sembilan bulan. Sekarang, suara Sophie telah muncul di podcast selama bertahun -tahun, dan apakah bioskop ini sendiri yang mencintai Werner Herzog. Kita bisa melakukan percakapan tentang beberapa film yang sama yang saya sukai. Ini adalah sesuatu yang tidak Anda pikirkan, tetapi bisa berbagi ini dengan anak -anak Anda selama bertahun -tahun telah bermanfaat.